FINAL FANTASY XIII ORIGINAL SOUNDTRACK composer's comment
DISC1
1 FINAL FANTASY XIII プレリュード／最终幻想13 序曲
这首曲子之前做过一个节奏很快的进行曲风格的试听版。尽管当时创作曲子的初衷是为了回应期待看到全新的FF世界的期望，但当时我还没有把握游戏的世界观，给人一种太过阳光的感觉，所以没有得到采用。（其实它也是这次唯一没被采用的曲子）然后在那之后过了十个月到了开发末期，到了必须给游戏启动后的OP动画制作曲子的阶段，就想把那试作曲弄一个慢的版本应该就行了吧，于是就把编曲和副旋律直接调整了一下……结果是恰到好处嘛！（笑）然后马上又做了一个重混音版，在重要的时候都会响起这个主题曲。
2 FINAL FANTASY XIII～誓い～／最终幻想13～誓言～
这首也和《序曲》一样，是还没有很了解世界观的时候摸索着做出来的曲子。大概做了四个试听版，一边和导演鸟山先生讨论一边尝试着制作各种组合的重编版本。因此这首曲子感觉就像是和鸟山先生合作的一样。最终由作曲家大森俊之先生将其变成管弦乐，比如说在一开始的钢琴里补充了竖琴，将后奏由原来的合成器声音变成了弦乐等等。我问大森先生说难道合成器不好吗？他坚持说因为这是体验版的第一首曲子，所以都要用传统乐器。
3 第13日／第13日
和第四曲在一段影像中连续着出现，给人一种故事要开始的紧张感。
4 運命への反逆／对命运的反抗
这是为2006年E3电玩展制作的FF13最初的曲子《闪光》的初版派生出来的曲子。本来预定《闪光》要从当初的E3版进化，制作B旋律，但是后来判断战斗曲进行到高潮部分所花的时间太长的话就不好了，所以就没有再加入之后的发展。不过我依然想将头脑中残留的B旋律的原型用到哪个地方去，于是就在这首曲子中的一部分里再现了。
5 ブレイズエッジ／刀锋
这是用来覆盖在接近完成的管弦乐上的曲子。这次做了很多这种“覆盖曲”（我擅自命名的）。有一部分是用打击乐器，不过大部分的乐器都是为了管弦乐重编，并且经过编排和调整，在加入这种有良好表现力、有着传统乐器的宏大感的旋律之后，显得与FF的宏大世界观更加对应。在做试听版的时候由于加入太多经常被人问“加这些就够了吧？”另外还因为加入了太多史无前例的编曲，所以在录音前的调整非常的困难。我觉得在传统乐器与后期合成的同台演出方面，我还是做得挺不错的。
6 封鎖区画バングドエッジ／封锁区域 悬垂边缘
2008年的游戏活动上现场演奏的曲子。FF13的音乐在制作的时候就有意地多用“Hybrid（混合）式音乐”。《闪光》等等是小提琴独奏加管弦乐，吉他等的组合，而这首曲子则是以弦乐与钢琴还有合成器为基础。尽管作为Hybrid来说，使用传统乐器的曲子数量压倒性的多，但采用反复强调旋律的方式后听上去又和合成器比较融洽，我觉得这平衡性还是不错的。一开始就直接反复演奏随性的8分弦与16分的钢琴，在那个基础上进行扩展。我要的就是旋律开始反复之前那段能让人大吃一惊的，给人“这钢琴怎么好像跟不上？”的感觉，这是我最喜欢的（笑）。
7 パージされる者たち／被放逐的人们
以A,D,C,H,A,E,C,D……这样的重复为原型使用了很多的曲子，但是其实并没有一个统一的主题，而是要在游戏中体现出一种淡淡的统一感，让人感觉似乎在哪里都能听到FF13的脚步声……我就是根据这个来进行配置的。
8 帰るための戦い／为了归乡的战斗
本来想之后加入一些传统乐器的，但是在体验版中给制作人员留下的印象很不错，觉得不要改变太多印象比较好，所以就直接加入了管弦乐中。因为在一些凄惨的场景中也会用到，因此用淡淡的进行曲来酝酿出一种“事实无可抵抗的气氛”。
9 下界のファルシ／下界的Fal'Cie
这首也是因为和第八曲一样的情况而加入到了管弦乐中。和体验版里用的那个版本在收尾的时候有微妙的不同。
10 逃げでもいいの？／可以逃避吗？
这是我在看影像的时候即兴弹出来的曲子。因为没有小节资料，所以就听了许多遍音源里的长笛声，直到习惯后才开始录音。尽管在游戏初期就已经播放，但是制作的时候已经是开发末期了，香草的印象已经非常鲜明，所以在这个短曲归纳气氛还是挺容易的。
11 スノウのテーマ／斯诺的主题
以斯诺为原型的曲子，这个版本最后成为了他的主题曲。本来预定要大幅改造的，但是由于和场景很相配而受到好评，所以并没有什么大的变动。最后是由音乐部门的名吉他手关户刚先生来弹吉他，真的非常地棒。
12 異跡／异迹
背景的和声是用了我女儿AYA的声音来配的。本来只是用在试听版上的，后来在正式曲里也采用了。尽管我听他们说了FF13是一个阴暗的游戏，但是如果连音乐都做得消沉的话就会很容易给人非常沉重的感觉，因此我经常使用这种中性的编曲。尤其是游戏开始的时候阴暗的地方很多，所以我在这里特意追求了一下紧张感。
13 ラグナロク／诸神之黄昏
在华沙录音的曲子。管风琴就在管弦乐录音现场的大厅内，而和声则是在附近的电台的录音棚里录的。我很喜欢这种妖艳的气氛！
14 あの日の空／那时的天空
重编这首曲子的时候我根本没看画面，很轻松地就弄好了。本来想录音的，但是听从了STAFF们说喜欢这个平衡感的意见而直接采用了。
15 永遠の誓い／永远的誓言
这个是一边看着活动的录像一边实时在里面配上MIDI而制作出来的。影像的高潮部分让我在作曲时感动地为之颤抖（笑）。0：57那里的编曲我大概地采用了“那样”的方式，因为我很喜欢。
16 Eternal Love（Short Version）／永恒的爱（Short Version）
我当时没想到插入歌和主题歌两边都要我来负责制作，因为要求和游戏音乐的制作不同的处理和表现，所以一开始我稍微迷茫了一下，不过STAFF和现场的工作人员帮我一起制作了出来。在CG中它很好地发挥了它作为插曲的作用，请大家一定要去欣赏。
17 ビルジ湖／碧尔西湖
除了小提琴独奏以外其他都是后期加入的。仅仅是一个小提琴，就让合成感几乎全部消失。这真的是一件非常有趣的事。本来只是一分半钟左右的曲子，但是我觉得这样作为场景音乐来说循环得太急了，因此在录音前紧急加了一段急速发展的部分。
18 下界のルシたち／下界的L'Cie们
本来是做来给《下界のファルシ》当追加部分让它的用途更广，所以放一起听的话编曲和节奏都是相同的。
19 召喚獣／召唤兽
FF13的召唤兽都好帅好燃！我本来想做成管弦乐和吉他还有鼓声都交杂在一起，然后再干脆利落地切掉，但是因为要让曲子的平衡有趣就让整个曲子都显得活力十足。我很喜欢回到介绍部分的时候，那仿佛无视基调一般的弦乐声。最后再加入由负责音效的斋藤君所弹的吉他声就完成了。音乐部门的吉他高手还真多啊。
DISC2
1 閃光／闪光
2006年的美国E3游戏展上使用，我为FF13所做的第一首曲子。现在只记得当时为了不丢脸面，做这曲子的时候可谓是绞尽了脑汁。当时就一边想着要怎么通过这首曲子来传达游戏的气氛，并给人留下深刻的印象，但是却又想避免单纯明快的风格……后来想到的方法就是不断地重复高潮的旋律。如果改变强调的重点和支撑的旋律，那么虽然发展很激烈但相应也会给人留下深刻印象吧？这样一来旋律和编曲马上浮现在脑海中，马上开始制作起来合成的交响乐并开始不停地重编。一开始高潮的一个乐句是是4小节*4回，但这样不管是编曲还是直到BUCKING的进展都给人留下反复太多次的印象，最后定在重复3次。然后再让山崎良加上了一点摇滚的味道，真不愧是我的搭档，除了他应该没人能表现出这种速度感了。
之后又经过了多次的调整，依然觉得不够干净利落……某天把试听曲刻了CD在家里听的时候，年幼的女儿说“有长笛的话就好了”。她好像是认为长笛是能发出很高的音的乐器，觉得这音乐在切换的时候不够干净利落（但其实是不是真的这样我没详细问），在那之后我就稍微补足了一下八度上的小提琴，结果发现效果很好（笑）。当时还有要做B旋律的预定，考虑到战斗场景很多，因此直接爽快地进入高潮部分比较好。就这样经过很多事情之后，《闪光》就这么诞生了。
2 栄光のファンファーレ／光荣的凯旋号角
战斗在节奏上很重要，所以就采用了非常短的“凯旋号角”。不过即使如此在游戏中也是挺不完整的（笑）。最后加了一点渐弱，然后马上切换到了《战果》。有时候角色的胜利POSE和曲子刚好同步，那个时候我就感觉到很高兴。
3 バトルリザルト／战果
战斗胜利-》凯旋号角-》战果……节奏安排上就是这样。我想的是哪怕是在战斗中胜利了，得到结果的方法依然有得争议，所以就采用了这样容易展开解释的编曲。另外为了不让曲子的气氛过于松散，在核心部分采用了《誓言》的主题。唱的人是我的歌手朋友Mina。她的声音很容易融入我的曲调，除了这首之外她还唱了三首曲子，我都很喜欢。曲子的最后一部分是用艾努语唱的4，3，2，1。(艾努是日本北方的原住民族)
4 つかのまの安息／短暂的休息
在录《闪光》的小提琴的时候想到就录这么一首歌也太浪费了，于是就一起做了然后录音。是三年多前做的曲子，与之后做的本篇的大半的曲子有两年的空白期，而且还和E3的PV一点关系都没有，纯粹凭借想象创作出来的，因此在整张OST中显得有点突兀。
5 騎兵隊のテーマ／骑兵队的主题
这首也是所谓的专用曲，是配合着画面来做的。而最初则是不管画面，淡淡地表现出了《骑兵队的主题》这个主题，然后做了一个含糊的试听版而等画面出来之后再经过大幅的重编。途中的和音的平行移动开始热闹起来的时候，正是巨大兵器开始登场的时间点。
6 脱出／逃脱
这是在体验版以后，在本篇第一次配合着画面而做的专用曲，是在华沙录的音。当时配合着激烈发展的CG一段一段地来让它们同步，让我做得非常开心。尽管这首曲子没有什么主题，是专门为了配合CG而做的，但是依然采用了《誓言》和《闪光》的主题。为了让它专门去华沙录音显得有意义，在制作试听版的时候也下了很大力气。然后做完的试听版再经过作曲家平野义久先生提升了一个等级。现在想起当时开会讨论乐器编成的事情和出国的准备来还真是快乐。
7 撃墜／击坠
因为《逃脱》和《击坠》有一段剧情，所以拆成了两首。录音的时候基本都是当连续的曲子录的。这次选择华沙爱乐乐团的原因，似乎就是因为那种东欧感（？）。擅长演奏希曼诺夫斯基也是一个很大的原因（笑）。
8 アフロブルース／爆炸头布鲁斯
吉他是由我大学时代的损友，过去多次参加我作品制作的吉他手田部井亨先生所演奏的，这次也拜托了他为几首曲子进行吉他重编。这首曲子本来是拿来当剧情专用曲，因此配合着长度做了很细分的试听版，布鲁斯口琴的演奏者却想演奏得更长一点，因此连谱面都没有给他，只是传递了我的印象，让他从最基本的地方开始重做。因为是在SE社内的录音棚录的，只有一个房间，而吉他因为有需要互相配合的即兴演奏，因此需要在有两个麦克风的收录室里录音，因此布鲁斯口琴只能在屏幕室里录了，我和混音师都屏着呼吸（笑）。
9 遺棄領域ヴァイルピークス／遗弃领域Vile Peaks
这次请了当时在《西格玛和声》时合作过的铃木光人先生为几首曲子做了重编，这是其中改变最大的一首曲子。是由我制作MIDI和AUDIO，然后他在那个基础上扩展开来。组合的品质真的很高！我们真是心有灵犀啊。
10 ライトニングのテーマ／雷霆的主题
在制作个人独奏专辑《Vielen Dank》的时候，曽将《闪光》用钢琴弹出来后重新编曲，而这首就是再加入了弦乐的曲子。尽管《闪光》没有制作B旋律，最后却在这里得以实现。尽管和在编管弦乐之前的合成版没有太大差别，不过也有人说喜欢合成版，因此导演指示说那首在游戏里也可能会出现。合成版里高潮部分基本上以弦乐为主，小提琴来弹奏副旋律。
11 サッズのテーマ／萨兹的主题
这首是田部井先生来我的作曲室从原曲制作开始帮忙制作的曲子。我们考虑过到底要用5/8拍子还是6/8拍子，最后他提议“两个都加进去如何？”于是就让他弹吉他，再将音源放到音序器中进行细节加工。尽管费了很多功夫，但是后来还是因为觉得这曲子必须得全部用传统乐器，因此就拜托田部井先生做了录音用的重编版。录音一直持续到早上5点，因为录了一首好曲子让我非常满足。
不过对我们这两个在大学时代明明是声乐科的却不怎么唱歌而经常写曲子和弹吉他的异端来说，在过了十几年后能以这样的形式重新合作，还是有点感动的（笑）。
12 ドレッドノート大爆進！／无畏号大突进！
这是在合成管弦乐的时候在自己的录音室里录音的。弦乐的编曲与反复的旋律相对应，然后钢琴再急速跟上，迅速进去高潮阶段……编管弦乐还真是让人开心啊。我非常喜欢合成管弦乐，因此再怎么做也不会厌烦。场景和标题一样是乘上名为“无畏号”的机器人横冲直撞，但其实原来不是用在这个场景上的音乐。鸟山先生选这首曲子的原因并不是因为场景和音乐很配，而是因为这曲子能体现出机器人一种单纯无害的感觉，让我再次为鸟山先生的选曲品位而感到敬佩。
13 カブラ樹林／加布拉树林
这是我在这次的OST里最喜欢的曲子之一，制造出那种视线都要歪曲的动作步调非常有趣。背景音中淡淡听到的和声是由我的女儿AYA唱的。本来当初只是要做纯乐器版的，而在将旋律告诉歌手Mina之后她试着唱了一下，和我印象中完全一致！因此就制作了带人声的版本。另外，本来纯乐器版也要在游戏中使用的，但最终只选用了带人声的版本。
14 緊迫／紧迫
一听到曲子的要求是紧迫的曲子，我脑子里浮现出的就是“仲野狂欢节”，除此以外我都想不到其他人了。因此制作的时候就尽量以仲野先生的风格来，最后再由他本人来进行最后处理（笑）。后半隐约加入了《序曲》与《香草的主题》高潮部分的音型。
15 果てなき疾走／无尽的疾驰
斯诺与塞拉狂奔的那段CG所用的专用曲，是由两人的主题音型多次交错而构成的，表现出了两人之间深切的爱。我觉得是很有我自己的风格的曲子。
16 サンレス水郷／桑莱斯水乡
其实本来就是半开玩笑地说要做一个恶心人的管弦曲的舞曲版。这种可耻的东西还是直来直去好吧！因此首先必须找唱得好的歌手来唱。和Frances Maya初次相遇是在25年前，是我偶尔参加的父亲的合唱团中的一个小成员。在知道25年后她已经成为了一个很棒的演奏家之后，我就去找了她。当时她来的时候，还正处于不知道这条路线会不会出现的DEMO制作阶段，旋律的谱面也都是当场写的。音程如何？随手写的歌词会不会不应景？我在担心这个的时候，Frances当场就说“哼哼……也对，来试试吧”于是马上就写出了暂定歌词，然后马上就唱了出来……导演没一会儿就通过了。
另外，经过导演鸟山先生的处理之后，游戏中的表现非常地棒。还有加入正弦波的过程也做得很开心（比如停下鼓从三连→六连的高潮部分）
17 見失った希望／丢失的希望
这次的OST中很多是剧情专用曲。尽管是配合特定的剧情场景的画面所做的，但是也会用在其他场景上。这首曲子很有电影音乐的感觉，这种淡弱的曲调我很喜欢。
18 ルシ狩り作戦／L'Cie狩猎作战
从2007年所做的PV曲派生出来的曲子，也是配合特定的画面所做的。这首PV曲有着实验的要素，因此从合成到管弦乐，录音，混音等全部都是自己做的，结果做得很不错，从此之后就定下了“覆盖”的方针。
19 希望なき闘争／没有希望的斗争
《斯诺的主题》的重编版。很让人意外吧？他给人的印象就是很热烈的。
20 恩讐の果て／恩怨的尽头
《霍普的主题》的重编版。是一首很舒缓的专用曲，而为了表现其心中的黑暗，传统乐器的力量是必不可少的。
21 グラン＝パルスのルシ／Gran=Pulse的L'Cie
因为很喜欢《芳的主题》里所用的钢琴合奏手法与编曲，所以想让它们能够更缓慢明确地表现出来，就制作了这么一首慢版。
22 セラのテーマ／塞拉的主题
让Frances演唱再覆盖在《誓言》的音源上，真的很棒！海外版歌词有少许不同，还多了一个乐器，有兴趣的人也可以去听听那个。
DISC3
1 父ちゃん奮闘だぁ！／老爹奋斗了！
本来这首歌是通过合成来完成的，但是田部井说要用直接演奏来挑战一下。果然强者的演奏和想法都很棒。这种曲子很多地方要依靠演奏者的即兴演出，可以说编曲的人达到十个左右。和合成版的气氛有很大的不同，不过合成版的人气也挺高的，下次找别的机会公布吧。
2 PSICOM／PSICOM
这是一首通过定音鼓和小鼓的组合，表现出洛修内心的短版“凯旋号角”风格的主题曲。尽管是CG专用曲，不过也有将其不断循环之后用在别的场景。
3 ホープのテーマ／霍普的主题
和《无尽沙迦》的时候一样，一边用钢琴将做出来的曲子弹奏给田部井听然后他现场做吉他重编曲。因为都很了解对方的底细（尤其是编曲的节奏）所以做得很快。
4 お前の家はここだ／你的家就在这里
《霍普的主题》的吉他重编版。节奏更加舒缓，体现出了孤寂的感觉。吉他的音与音之间依然维持了很明显的紧张感。
5 償い／赎罪
虽然这次很少有曲子使用我喜欢的双簧管，不过这首曲子出现得还挺早的。虽然这样的曲调如果再长一点就很难在我心中留下印象了，但是和鸟山先生商量过后，觉得这样更能体现出与斯诺的野蛮有所不同的“炽热的决心”。伴奏方面也显得很舒服，是我很喜欢的一首曲子。
6 ヴァニラのテーマ／香草的主题
是配合雨中的香草倾诉的剧情所做的专用曲。虽然是表达悲伤事实的场景，但却并没有以悲伤的曲子来渲染，而是大胆地用可爱温柔的曲调描绘出香草的心境。而之后这个场景也得到了很好的评价，让我很高兴。
7 刻限／期限
这首曲子创作的时候并没有考虑要在哪里用上，不过也因为如此很好地体现了我的风格。对我自己来说“悠闲”是永远的主题，无法放弃的关键词（笑）。
8 ボンバ·サンクタ／神聖澎巴
这张也是CG专用曲。像是在前半的坚强之后突然转成香草主题曲高潮部分的音型，后半的伴奏等等我都做得很开心。后半部分如果能用得上的话，也许可以拿去循环后往万金油使？
9 歓楽都市ノーチラス／欢乐都市诺奇拉斯
在做的时候就留意着要做成那种能让人感觉到梦想的华丽管弦乐。是一个加入了各种各样发展的长曲。里面那些A-HCD,E-D,C-HCD,G-A-这样的变化，在这次的OST的曲子中是很难得的让人无法预料的鲜活主题，费了我不少的功夫。有时候在工作之外所想到的各种各样的东西也被我加了进去。既华丽又表现出了优美的侧面，我觉得这样的安排很不错。在华沙录音的时候我一个人坐在二楼的正面席位听的时候很受感动。不过尽管说无法预料，其实倒也不是那么抽象的东西，只是你难以去论证而已。曲子做完的时候我就觉得由于加进去的东西太多了，结果我自己都觉得不大记得这首曲子到底是怎么做出来的了（笑）。
10 コクーンdeチョコボ～夢をみようよII～／茧中的陆行鸟~逐梦II~
这是从我的出道独奏作品，《陆行鸟的不可思议迷宫》里老虎机的主题曲《逐梦》重编曲而来的。久违了12年啊！嗯虽然是我自己做的，不过能够以这样的形式复活……我真是有点感动啊。这首是请山崎良帮我重编的，果然不愧是我十年来的盟友，对我知根知底的。我想弄得活泼的部分他弄得很活泼，而歌的方面真不愧是Frances，录音的时候很快乐。海外版的时候则是换成了英语版，评价也非常不错。
11 偽りの響宴／虚伪的盛宴
这首是由我尊敬的大森俊之先生重编曲的。本来这次请他帮忙的重点是放在国内的管弦乐上，不过由于我和大森先生在曲子的方向性上很相似，所以很多地方我们都能够商量。他非常尊重原曲，即使是很微妙的变更也会好好确认，合成的时候每个音符都再现得很完美，真的让我佩服万分。而这首是大森先生增加了最多的独特编曲的曲子，可以说是完美无缺的管弦乐，让人兴奋。
12 夢の終わり／梦的终结
这是为一段长剧情而做的，完全没有用在其他地方的专用曲。将《欢乐都市诺奇拉斯》前述部分的音型更加深化，再以我的风格去再现，另外，这个场景相当于概括了整个诺奇拉斯，所以也算是其重编版。前半是很典型的影像音乐，要配合那种妖异而模糊的场景节奏让我花了一番功夫。还是那种动态影像的曲子好做，尽管那样的话音数更多。辛苦是辛苦，不过由于投入精力多，寄托的想法也更多，尤其是后半部分我做得很燃。
13 ルシの試練／L'Cie的考验
这首曲子是预定要用在很多地方的，因此是和《梦的终结》连起来做的，制作的时候考虑到了包含战斗在内的一连的剧情。那如同轻舔一般反复的旋律，明明是BOSS战却出奇明亮的编曲感，途中突然变成三拍……给人感觉出现了能将《梦的终结》所带来的感动破坏掉的强大敌人呢（笑）。后来铃木光人先生又将曲子变得更加地狂野……这首曲子让我很满足。构造上感觉和《沙迦开拓者2》还有《无尽沙迦》的BOSS战挺像的。
14 世界の敵／世界之敌
尽管在其他场景也有用到，不过这首也是配合着影像的长度来做的。尽管是可怕的场景，但却不是单纯地消极，而是以一种牵引着你的感觉来展开，让状况浮现出来……这就是这首曲子的主旨。
15 ゲームオーバー／Game Over
这是仅用了几种合成器和钢琴做出来的曲子。铃木光人先生再加入一些细节音来体现出虚无感。和他的交流真的很有趣。
16 聖府代表ダイスリー／圣府代表戴斯利
感觉就是王道的敌方乐曲。也许抱怨太多了，不过音数和副旋律多到我绝望（笑）。
17 宿命へ抗い／对宿命的抗争
原曲是纯音乐，显得相当单纯明快，而通过平野先生的重编曲让它的感觉变得厚重起来，录音的时候相当地燃。最后的部分在游戏中是听不到的，而那些有气势的和声是在华沙的电台大厅里收录的。
18 ルシたちの想い／L'Cie的想法
在开发的初期阶段所做的曲子，所以感觉和其他的曲子有着一种不同的感觉。在录音的时候觉得长度太短了，所以又加入了急速发展的一段。
19 継ぎゆく意志／传承的意志
FF13里我是以一口气制作数首到20几首的章节方式一口气来制作试听版的，而这是倒数第二章的中最后做出来的曲子。尽管很想马上进入最终章节，但是又无法马虎了事。于是就鼓起劲来用30分钟左右做了试听版，之后再由铃木光人先生用合成器混音……结果和画面的配合程度还超过了我的想象。
20 死闘／死斗
这首曲子给我的感觉是试听版的能再整理一下就好了，不过即使如此我也是完全交给了仲野先生让他自由改造。因为是14年的老朋友了，所以我完全信任他。最后的结果是超出了我的想象。说起来当初入社没多久的时候，我们两个就自己跑去做了专辑，还经常在一起玩呢。
21 神秘／神秘
说到RPG的话，过去的那些软绵绵的奇幻背景的游戏给我留下了很深的印象。而FF13却很冷峻，因此这次我就想做一个比较少见的老式奇幻的音乐，悠闲真好啊（笑）。
22 Choose to Fight／选择战斗
用吉他和合成器还有传统乐器的弦乐全力演奏，就连定音鼓也不甘落后，还加上了声乐。但即使如此编曲却显得很柔软，高潮的展开也显得很普通。我对这样的方式乐此不疲，这首曲子我也相当中意。Mina的通透的声音也与此非常相配，是让她一边唱一边作的曲子。另外歌词我也很喜欢，很受鼓励。仿佛在呼唤我去选择战斗一般。真想把这首曲子拿去现场演奏啊。
DISC4
1 ファングのテーマ／芳的主题
试听版的名字叫《袭击2》，就如同名字一样，是要做成和FF10的《袭击》有着相似构成的曲子。因为要让华沙爱乐乐团演奏，因此做成了管弦乐，不过我其实还是很想重编成合成版或者钢琴版的。
2 異境大陸グラン＝パルス／异境大陆 Gran=Pulse
缓慢而宏大的一曲，但其实一开始做的时候并没有确定要用在哪个场景上，但是却和グラン＝パルス大陆不谋而合！
3 アルカキルティ大平原／阿尔加奇尔特大平原
里面用了很多《誓言》的音型，因为怕大家因为听多了而熟视无睹，而游戏最后阶段又必须调动大家的感情，因此就加了半音上升的转折。旋律是长笛，然后在那个基础上我自己又演奏了尼泊尔的竖笛和手风琴,淡淡地覆盖上去。
4 パルスdeチョコボ／下界的陆行鸟
这首也是在田部井的帮助下做的曲子。当时的节奏更扭曲一点的，本来一开始是靠合成来做，后来又想着用传统乐器直接演奏，但是后来又觉得不行，就又推翻掉从头开始。最后录音和合成的试听版在节奏上一样，我害怕这样太快了，结果大家都说没关系没关系都跟得上！真是太开心了（笑）。
5 ヤシャス山／亚夏斯山
这首曲子是我两年前呆在家里的时候来了灵感用钢琴弹出来的，然后用手机录了音，乐器编成也基本都想好了。在FF13开发的时候，让为了制作其他曲子而来找我的田部井试着用吉他来弹这首，再加上长笛的音源制作出了试听版。本来我都没抱希望地问了一句“这种BOSSA NOVA风格的东西在游戏里有没有适合的场景？”结果鸟山先生马上说“当然有了”。接下来的事情自然不必多说了。拜常年的合作所赐，田部井和我的编曲感是最搭配的，编曲方式也可以通过眼神交流就能互相明白因此进展也很顺利（一个地方除外）。尽管是区域性的歌曲但是却无法循环这点也很有趣。另外还采纳了这次负责操作合成器的河盛先生的提议，在游戏中的曲子停止之后，加入了些许无声的时间。曲子结束之后的一段时间里只有环境的声音……这种表现真是新颖！
一开始大概是30秒的无声时间吧，不过这实在太长了……因此就调整成了现在这个长度。
6 優しい思い出／温暖的回忆
这是一边看着画面一边做出来的专用曲，是以《香草的主题》为基础发展出来的。最后那段高潮部分是采用了《序曲》的高潮部分的音型。因为香草也负责旁白，所以我想她应该是和《序曲》一样是站在讲述游戏整体的立场上。这个场景真的很让我感动。
7 スーリヤ湖／苏里亚湖
这是我非常喜欢的一首，我觉得不管是整合情况还是完成度都是OST中最高的。这首也是由Mina所演唱的，和我的要求完全一致。大提琴和长笛的声音都很美，录音的时候我还为此而叹息呢（笑）。我淡淡地在其中加入了香草和塞拉的主题音型。
8 テージンタワー／泰金塔
当中鸣响的咻咻声是艾努的传统口琴“ムクッリ”，演奏的是为歌曲做了很大贡献的Mina。《武藏传II》的《神兽之村》也使用了这种乐器，不过当时的我只是从记录中节选，再加工之后用合成器生硬地往上加而已。但是这次是完全的实际演奏！ムクッリ由于是手工制作，因此有着个体差别，音程也各自不同。因此我在左右各配置了一个人，让同样的音程进行呼应……也就是说用的是同一个口琴。我们进行了大量的练习。但其实演奏的时候只录了三次，甚至不曾因为错误而停下来剪切掉再继续录，Mina是一边听着自己的演奏一边配合着的，然后一次完成。不管是歌还是口琴她都真的好强。
9 色のない世界／失去色彩的世界
曲目列表上的暂定标题是《世界尽头》，而制作试听版的时候还没有明确的画面，只能根据这个关键词来做。我将《闪光》的高潮之后的那段的音型加入到副旋律中，想要达到一种在游戏结尾将积累至今的伤痛全部治愈的效果。歌是由我那个过去在《西格玛和声》中唱过的妻子负责的。还有就是为了平衡而没有使用传统乐器演奏而是一点点合成出来的，最后由铃木光人先生进行合成器部分的重编曲。
10 帰郷／归乡
前半是因为觉得自己并没有做出自己心目中的王道管弦乐而做出来的。首先是稍微做了一下构成之后去寻找适合的场景，就找到了一个非常适合的地方。接着又做了一段用于映像的非常激烈的发展，我觉得算是很巧妙地表现出了弦乐编曲的紧张感。
11 カウントダウン／倒计时
以《召唤兽》为基础，由大森先生全部重编曲的曲子。这个场景真的很燃！
12 動乱のエデン／动乱的伊甸
虽然是一首很吵闹的曲子，不过最后的两小节的分离的最后两个低音（第二拍和第三拍）做成同一个音这一点自我感觉还是很娴熟的。当时在电视广告里听到这首曲子的时候，还真没想到这曲子会在全国播放，让我吓了一跳。
13 終焉の揺籃／末日的摇篮
将《诸神之黄昏》里的管风琴音源拿来当素材用了。和试听版比较起来显得更加粗放，这也是铃木光人先生的妙手所赐。
14 降誕／降生
因为要在华沙爱乐乐团录一个带和声的管弦乐，我最先想到的就是男高音独唱。一开始很担心，因为不知道会是谁来唱，但是没想到声音会如此理想！光是他就能体现出如此的氛围，让我觉得独唱部分再加长一点也无所谓了。
15 罪深き希望／充满悲伤的希望
在开发的最后阶段灵感突现而马上提案制作的，用来作为“FF历史上最长的剧情场景”用的群曲中的第一曲。后期合成了管风琴的声音。
16 ファブラ·ノヴァ·クリスタリス／新水晶神话
《誓言》的加长版。拜托大森先生帮我编成管弦乐，结果他也没有让我失望。能和这样了解我的人相遇真是让我太感动了。
17 FINAL FANTASY XIII～奇跡～／最终幻想13～奇迹～
这首算是《序曲》的另外一个版本，本来是雪藏起来的，结果又复活了……对我来说也是所谓的“奇迹”。在经过与画面配合的调整，让伴奏更加深化，花了大力气去做，然后鸟山先生回了一封“我听着都哭了”的同意的邮件。我高兴得跑出工作室，但是又没地方让我闲站着，于是我就直接绕着音乐部门跑了一圈再回到工作室（笑）。烦恼的是OST的曲目顺序，河盛先生烦恼了好几个小时要不要将它插入到《只因有你》和《落幕》之中。大家可以试试在音乐播放软件上怎么排序。
18 使命／使命
为了维持从《奇迹》到《诞生的安魂曲》的紧张感而制作的专用曲。弦的颤音不停地持续，定音鼓的即兴演出也很有魄力地创造出了很棒的气氛。
19 生誕のレクイエム／诞生的安魂曲
悲伤与愤怒还有疯狂等各种各样的感情在这首曲子里都得到了体现。而要将其表现得淋漓尽致的大概只有东欧的管弦乐，而这首曲子力我的特性与平野先生的管弦编曲配合得如预料中一样好。尤其是精致的钢琴能表现得出这种凶恶的感觉也出乎了我的预料。然后就是惯例的超越恐怖的时候那温柔的转折部。介绍部分与场景同步的时候让我不由得起了鸡皮疙瘩。
20 決意／决心
最后则是最重要的主题的堆叠。可以说在做这首曲子的时候没有任何的犹豫。在最初的高潮点出现某个类似主题的旋律的那里，我考虑的是以我自己的力量，也就是以自己的旋律来引导整体前进，就和《沙迦开拓者2》的感觉一样（笑）。我觉得做得好的部分就在于最后那段精华的平行移动部分，用了非常恐怖的主流编曲。是在看着让人无法判断好坏的影像的时候灵感突发而合成的。让我都为之颤抖了。
21 君がいるから（Long Version）／只因有你（Long Version）
我平时没做过故意要受人欢迎而大卖的曲子，而这次这首曲子就有这个目的，我觉得它已经尽到了传达FF13世界观的责任。然后就交给了负责菅原小姐的音乐编曲的Sin先生让他进行彻底的重编曲。这个结尾的场面真的很棒，请大家务必要享受到游戏的最后一刻。
22 エンディングロール／落幕
听完了这首曲子，我变得想写更多的FF13的曲子，同时也回想起了二十多年前的事情。当时还在读中学的我，就一直梦想着要做RPG的音乐，当时真没想到音源和制作环境会有这么大的变化。但是一直保持着“我想这么做”的想法一路走来，我的内心一直不变。现在的听众们，请侧耳倾听吧，而我也是其中的一员，FF13的音乐究竟如何呢。今后我会更加努力，希望下次献给大家的音乐能好上哪怕那么一点，还请大家多多指教。谢谢大家听到最后。